RENATA FONSECA: 2025 Estilistas
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quinta-feira, 20 de novembro de 2025

Estilista Salvatore Ferragamo.

Olá pessoal!

Sigo pesquisando sobre grandes estilistas, dessa vez é um estilista de sapatos.

Salvatore Ferragamo é um grife que vende perfumes, roupas para homens e mulheres, mas o começo de tudo foi fazendo sapatos de alta qualidade.

Vamos saber um pouco sobre Ferragamo.




Salvatore Ferragamo (Bonito, 5 de junho de 1898– Florença, 7 de agosto de 1960) foi um estilista de sapatos italiano, fundador da marca homônima. 

Um dos principais nomes da moda italiana, Salvatore Ferragamo traçou uma história de sucesso que continua crescendo, mesmo mais de 50 anos após sua morte.

Nascido no vilarejo italiano de Bonito em 1898, o designer cresceu em ambiente rural, mas já aos nove anos demonstrava sua vocação. Foi depois de ver sua irmã chorando por não ter um sapato branco para a Primeira Comunhão que Ferragamo fez seu primeiro calçado e, aos 11 anos, se tornou aprendiz de sapateiro.

Em 1914 partiu para os Estados Unidos, a fim de encontrar um dos seus irmãos, que trabalhava em uma fábrica de sapatos em Boston. Após uma breve permanência na cidade, transferiu-se para Santa Bárbara (Califórnia). Ali instalou uma loja de consertos e fabricação de calçados sob medida.

Em 1923, mudou-se para Hollywood, onde abriu a Hollywood Boot Shop, ganhando, em pouco tempo, a preferência das estrelas do cinema. Calçou ícones como Sophia Loren, Carmen Miranda, Greta Garbo, Katharine Hepburn, Marlene Dietrich, Ava Gardner, Gary Cooper e Marilyn Monroe. Ferragamo foi pioneiro na utilização da cortiça na criação de saltos e plataformas.




Esse flerte com as estrelas da época motivou uma nova mudança, dessa vez para Hollywood, onde o designer abriu sua Hollywood Boot Shop em 1923 e entrou de vez para o universo das grandes produções da telona. Ele se destacou no mundo das marcas pelo seu trabalho no filme Os Dez Mandamentos e, décadas depois, por ter assinado todos os sapatos usados por Madonna no filme Evita.

Ferragamo retornou à Itália em 1927 e fundou sua marca em Florença, focando em sapatos de luxo feitos à mão. 

 

Porém, com a quebra da bolsa em 1929, Ferragamo foi obrigado a declarar falência. Mas isso não deteve o designer, que reconstruiu seu império e nunca parou de se superar, chegando a ganhar o prêmio Neiman Marcus, em 1947, pela criação das “sandálias invisíveis”, feitas de fios de nylon.

 

Ferragamo também se destacou por seu estudo da anatomia do pé, buscando criar sapatos mais confortáveis e funcionais. O grande diferencial de Salvatore Ferragamo entre os estilistas italianos era justamente sua maestria em trabalhar com diferentes matérias-primas, desde as mais luxuosas, como peles exóticas, até as mais baratas, como cortiça, lã e até papel celofane

Salvatore Ferragamo faleceu em 1960, mas sua marca continuou a prosperar. 

A empresa expandiu sua oferta para incluir bolsas, acessórios de seda, roupas e perfumes. 

O Museu Ferragamo em Florença preserva a história e o legado do designer, incluindo seus projetos, patentes e sapatos. 

A sede da empresa está instalada no Palazzo Spini Feroni, em Florença, onde foi instalado um museu em homenagem ao mestre calçadista, com fotografias, patentes, rascunhos, livros, revistas e fôrmas em madeira de pés famosos. Além disso, o museu exibe a coleção de mais de 10 mil modelos.

 Fontes

https://pt.m.wikipedia.org/wiki/Salvatore_Ferragamo

https://www.farfetch.com/br/


 

domingo, 9 de novembro de 2025

Estilista Madeleine Vionnet.



Olá pessoal!

Uma das estilistas mais importantes da história da alta costura. Madeleine Vionnet.

Nunca tinha feito uma pesquisa sobre ela, uma mulher com pensamentos modernos como a importância da proteção intelectual, justiça social e preocupada com o bem-estar dos seus funcionários.

Um pouco sobre madame Vionnet.



 

Madeleine Vionnet (Chilleurs-aux-Bois, 22 de junho de 1876 — Paris, 2 de março de 1975) é considerada uma das maiores estilistas da alta-costura francesa e como aquela que mais influenciou a moda do século XX.

A Maison de alta-costura Vionnet foi fundada em Paris em 1912 e em Nova York em 1924.

Embora tenha sido forçada a fechar em 1914 com a eclosão da Primeira Guerra Mundial, reabriu após a guerra e Vionnet se tornou uma das principais designers de Paris das décadas de 1920 e 1930. Vionnet foi forçada a fechar sua casa novamente em 1939 no início da Segunda Guerra Mundial e se aposentou em 1940.

Madeleine Vionnet foi integrante de um seleto grupo de estilistas em sua maioria franceses, que protagonizaram uma verdadeira reinvenção da maneira como as mulheres se vestiam no início do século vinte.


 



Muito embora Gabrielle Chanel reivindique a iniciativa de haver libertado as mulheres dos corsets e tenha sido celebrizada por essa conquista, registros históricos dão conta que existem outras (os) que disputam essa autoria: Paul Poiret, o espanhol Mariano Fortuny e a própria Madame Vionnet para quem os princípios de movimento, liberdade, proporção, e verdade eram fundamentos incontornáveis na busca de uma nova feminilidade baseada na experimentação e independência.

O domínio do corte diagonal, aparentemente simples, mas que ocultava uma alta complexidade estrutural, e o desenvolvimento das peças em um pequeno manequim de madeira em meia escala, permitiam a construção de vestidos com caimento perfeito fazendo com que, finalmente, as mulheres pudessem dispensar os desconfortáveis espartilhos e corsets.

Uma mulher de negócios que, já em 1919 sabia a importância da proteção intelectual de suas obras, e passou a fotografá-las em vários ângulos, reunindo um acervo das fotos, nomeando, assinando, numerando e marcando suas peças com suas digitais para evitar as indesejáveis cópias. Seu apoio foi fundamental para a criação da Associação para a Defesa das Artes Plásticas e Aplicadas, cujo objetivo principal era o de proteger os interesses da Alta Costura e combater a contrafação.

Dotada de grande senso de justiça social e preocupada com o bem-estar de seus contratados, pois em 1923 possuía mais de mil empregados, Mme. Vionnet já lhes oferecia remuneração em patamares superiores ao mercado, assistência médica, dentária, refeitório e até mesmo uma creche.

Desde 2012 a Vionnet é comandada pela empresária e designer cazaquistanesa Goga Ashkenazi, que, em outubro de 2018 tomou a iniciativa de encerrar suas operações para passar por uma completa reestruturação necessária, segundo ela, para que a marca pudesse se comprometer inteiramente com os princípios da sustentabilidade, e só então ser reapresentada ao público.

Uma das decisões da Maison foi a de não seguir o calendário alucinante de desfiles das mais importantes semanas de moda, antes mesmo da pandemia da COVID-19 forçar as grandes marcas a repensar necessidade de tantos fashion shows anuais.

O objetivo da executiva é transformar a Vionnet em uma marca inteiramente sustentável no aspecto ambiental e social, proteger o meio ambiente, cuidar das pessoas e criar coleções mais conceituais, que transcendem as meras tendências episódicas e subsistem para além das fashion weeks.

Fontes

https://pt.m.wikipedia.org/wiki/Madeleine_Vionnet

https://www.diarioinduscom.com.br/madeleine-vionnet-a-visionaria-revolucionaria-e-perfeccionista-das-formas/

https://feliciapretto.com.br/madeleine-vionnet-a-visionaria-revolucionaria-e-perfeccionista-das-formas/

https://en-m-wikipedia-org.translate.goog/wiki/Madeleine_Vionnet?_x_tr_sl=en&_x_tr_tl=pt&_x_tr_hl=pt&_x_tr_pto=tc

 

terça-feira, 1 de julho de 2025

Estilista Thierry Mugler.

Olá pessoal!

Nas arrumações encontrei o perfume Angel, não é o tipo de perfume que eu gosto, mas resolvi experimentar a final não ia me desfazer de um perfume com um frasco tão lindo.

Como estava guardado a muito tempo a cor estava diferente, mas o cheio permaneceu como se fosse novo e comecei a usar. Uma aluna me perguntou de onde era o perfume e não soube responder, sabia que esse perfume fez muito sucesso na década de 90 do século XX.

E o que eu fiz????  Uma pequena pesquisa.

Nunca tinha ouvido falar em Thierry Mugler e ele foi uma pessoa de destaque no mundo da moda.


Um pouco sobre Manfred Thierry Mugler

Manfred Thierry Mugler (21 de dezembro de 1948 - 23 de janeiro de 2022) foi um designer de moda francês, diretor criativo e consultor criativo da Mugler. Na década de 1970, Mugler lançou sua casa de moda homônima; e rapidamente ganhou destaque nas décadas seguintes por sua abordagem vanguardista, arquitetônica, hiperfeminina e teatral à alta-costura. Ele foi um dos primeiros designers a defender a diversidade em seus desfiles, que frequentemente abordavam o racismo e o preconceito de idade, e incorporavam modelos não tradicionais, como drag queens, estrelas pornôs e mulheres transgênero. Em 2002, ele se aposentou da marca e retornou em 2013 como consultor criativo.

Thierry Mugler nasceu em Estrasburgo, França. Aos 9 anos, começou a estudar dança clássica. Aos 14, juntou-se ao corpo de balé da Ópera do Reno (Opéra national du Rhin). Na adolescência, também iniciou um treinamento formal em design de interiores na Escola de Artes Decorativas de Estrasburgo.

Em 1971, ele começou a desenhar roupas para Karim, já exibindo os looks de ombros largos, derivados da década de 1940, pelos quais se tornaria famoso nos anos seguintes. Em 1972, sua capa de chuva de saia rodada se tornou um sucesso. Aos 24 anos, Mugler mudou-se para Paris. Ele começou a desenhar roupas para a Gudule, uma boutique parisiense.

Em 1973, Mugler criou sua primeira coleção pessoal chamada "Café de Paris". O estilo da coleção era sofisticado e urbano. Melka Tréanton, uma poderosa editora de moda, ajudou a lançar sua carreira. Em 1978, ele abriu sua primeira boutique em Paris na Place des Victoires no 1er Arrondissement e rapidamente ganhou atenção como um dos mais radicais da brigada de designers de ombros largos do outono de 1978, com uma propensão para temas de ficção científica de meados do século XX e glamour exagerado do estilo dos anos 1940-50 marcado por alfaiataria bem construída.

O primeiro perfume de Mugler apareceu em 1992 e foi chamado de " Angel ". Ele contém uma combinação de praliné e chocolate misturados com um forte acorde de patchouli. Seria parte de um novo tipo de fragrância chamado gourmand.  O frasco Angel, em forma de estrela facetada, foi criado pelos mestres vidreiros de Brosse. Os fãs da fragrância incluem Diana Ross  Barbara Walters, Eva Mendes e Hillary Clinton .  

Em 1992, ele dirigiu e desenhou as roupas para o videoclipe " Too Funky " de George Michael.Em 1993 criou o vestido de Demi Moore do filme Proposta Indecente de1993, que já foi cunhado como "o vestido mais famoso da década de 1990". 

A coleção de alta-costura de outono de 1995 de Mugler, marcando o 20º aniversário de sua marca, foi encenada no Cirque d'hiver em Paris; e foi referido como o " Woodstock da Moda", por ter mais de 300 looks desenhados, um cenário elaborado, dezenas de supermodelos de alto perfil e uma performance de James Brown.

Em 1996, Mugler lançou Angel com uma versão masculina chamada Angel Men ou A*Men. Esta fragrância inclui notas de caramelo, café, baunilha, patchuli e mel.Em 2005, foi criada a Alien, a segunda grande fragrância de Thierry Mugler.

Em 2002, Mugler colaborou com o Cirque du Soleil. Dirigiu "Extravaganza", uma das cenas de Zumanity, e também criou todos os figurinos e a identidade dos personagens do espetáculo.

Em 2008, a marca Mugler lançou a Thierry Mugler Beauty, uma linha de cosméticos de alta qualidade.

Em 2009, Mugler trabalhou como consultor artístico da cantora Beyoncé   Ele criou os figurinos para sua turnê " I Am... World Tour ".

Em setembro de 2010, Nicola Formichetti foi anunciado como Diretor Criativo da marca Thierry Mugler. Ele mudou o nome da marca para MUGLER, removendo o primeiro nome, e em janeiro de 2011, lançou o renascimento da coleção masculina da marca em colaboração com Romain Kremer.

Apesar de se aposentar de sua marca em 2003, ele abriu uma exceção para criar seu próprio design "House of Mugler" para o Met Gala em 2019 e para Kim Kardashian. Inspirando-se em Sophia Loren no filme Boy on a Dolphin 

Em 2019, o Museu de Belas Artes de Montreal lançou a exposição 'Thierry Mugler: Couturissime' dedicada a ele.

Mugler era abertamente gay e um fisiculturista de longa data.  Após seu afastamento da moda, ele se tornou recluso, passou a usar seu primeiro nome (Manfred) e começou a praticar fisiculturismo extensivo. Em 2019, ele disse que "Thierry Mugler" era uma marca e um rótulo e, como tal, queria seguir em frente para outras coisas.

Mugler sofreu vários acidentes que mudaram sua aparência. Seu nariz foi destruído em um acidente de jipe. Um acidente de moto envolveu cabos de aço, o que fez com que Mugler tivesse um pedaço de metal removido de sua perna.

Mugler morreu de causas naturais em sua residência em Vincennes, perto de Paris, em 23 de janeiro de 2022, aos 73 anos.

 Fonte

https://en-m-wikipedia-org.translate.goog/wiki/Thierry_Mugler?_x_tr_sl=en&_x_tr_tl=pt&_x_tr_hl=pt&_x_tr_pto=sge


 

terça-feira, 3 de junho de 2025

Estilista Tory Burch.

Olá pessoal!!

Quando viajo para os EUA sempre vejo a marca Tory Burch, mas nunca comprei nada. Sempre preferia outra marca. No Instagram conhece mais sobre a marca e fiquei curiosa para saber quem é a pessoa por trás da marca.

Me surpreendeu!


Tory Burch (nascida Robinson; nascida em 17 de junho de 1966) é uma estilista, empresária e filantropa americana. Ela é presidente executiva e diretora de criação de sua própria marca, Tory Burch LLC. Ela foi listada como a 88ª mulher mais poderosa do mundo pela Forbes em 2020.

Burch nasceu em Valley Forge, Pensilvânia, em uma família judia, filha de Reva (nascida Schapira) e Ira Earl "Bud" Robinson (1923–2007).

Burch frequentou a Agnes Irwin School em Rosemont, Pensilvânia, onde era amiga da designer de joias Kara Ross. Seu primeiro emprego foi na Benetton, no shopping King of Prussia. Ela então frequentou a Universidade da Pensilvânia, onde se formou em história da arte.

Depois de se formar na faculdade, Tory mudou-se para Nova York, onde trabalhou para Zoran, um designer iugoslavo, seguido pela revista Harper's Bazaar. Ela então mudou-se para cargos de relações públicas e publicidade na Vera Wang, Polo Ralph Lauren e Loewe.

Em 1993, ela se casou com William Macklowe, filho do magnata imobiliário Harry B. Macklowe, e se divorciou em um ano. Em 1996, ela se casou com J. Christopher Burch, um investidor do Internet Capital Group. Eles têm três filhos: Henry, Nicholas "Nick" e Sawyer. Ela também tem três enteadas de seu casamento anterior. Eles se divorciaram em 2006. Ela continua a usar o sobrenome dele.  

Em novembro de 2018, Burch se casou com Pierre-Yves Roussel , ex-presidente e CEO da LVMH . Ele se tornou CEO da empresa de Burch no início de 2019 e Burch se tornou presidente executivo e diretor de criação. O casal estava namorando desde 2014 e ficou noivo em 2016.

Burch começou sua marca de moda – "TRB by Tory Burch", mais tarde conhecida como Tory Burch– em fevereiro de 2004, lançando-a com uma loja de varejo no distrito de Nolita, em Manhattan.

Em 2023, cresceu para incluir mais de 370 lojas em todo o mundo; a linha de moda também é vendida em mais de 3.000 lojas de departamento e especializadas em todo o mundo. Em 2015, Burch também lançou uma linha separada de roupas esportivas de alto desempenho, a Tory Sport.

Em 2005, Burch ganhou o prêmio Rising Star de Melhor Novo Conceito de Varejo do Fashion Group International. Em 2007, ela ganhou o prêmio de Lançamento de Marca de Acessórios do ano no Accessories Council Excellence Awards. Em 2008, Burch ganhou o prêmio do Conselho de Designers de Moda da América de Designer de Acessórios do Ano. A Working Mother a incluiu em sua lista das 50 Mães Mais Poderosas de 2015. Em 2015, ela recebeu o Prêmio Humanitário Sandra Taub da Breast Cancer Research Foundation. Burch tem sido consistentemente incluída na lista da Forbes das 100 mulheres mais poderosas do mundo. Em 2020, ela é listada como a 88ª mulher mais poderosa do mundo pela Forbes.

Em 2009, Burch fundou a Fundação Tory Burch, que apoia o empoderamento econômico das mulheres nos EUA por meio de empréstimos para pequenas empresas, mentoria e educação empreendedora. As lojas de Burch vendem produtos cujos lucros apoiam o trabalho da fundação.

Entre suas iniciativas, a Fundação Tory Burch ofereceu um programa de educação empreendedora, em colaboração com o Goldman Sachs 10.000 Small Businesses e o Babson College. A fundação também oferece um programa de bolsistas que fornece às mulheres empreendedoras bolsas de educação empresarial, mentoria e oportunidades de networking. Em 2023, a fundação se juntou a Billie Jean King e ao programa Advantage All da Federação Internacional de Tênis para lançar a Tory Burch Foundation Sports Fellowship, que fornece uma bolsa de educação, suporte de networking e mentoria individual para mulheres empreendedoras na indústria esportiva.

Em Abril de 2014, a administração Obama nomeou Burch como membro inaugural dos Embaixadores Presidenciais para o Empreendedorismo Global, um grupo de empresários americanos bem-sucedidos, comprometidos com o desenvolvimento da próxima geração de empreendedores nos EUA e em todo o mundo.

Em março de 2017, para coincidir com o Dia Internacional da Mulher e o Mês da História da Mulher , a Fundação Tory Burch lançou o Embrace Ambition, uma campanha global para abordar o duplo padrão que existe em torno da ambição, que muitas vezes é vista como uma característica positiva nos homens e negativa nas mulheres.

Em junho de 2020, a Newsweek reconheceu a Tory Burch como uma das “50 empresas dos EUA que se destacaram durante a pandemia”, por fornecer 5 milhões de dólares em roupas e 2700 metros de tecido para máscaras faciais e aventais hospitalares aos profissionais de saúde da linha de frente.

Em 2021, a empresa Tory Burch e a Escola de Moda da Parsons School of Design anunciaram uma parceria educacional multidisciplinar de cinco anos, e Burch anunciou a criação de um fundo de bolsas de estudo na Parsons com uma doação que será igualada para estabelecer um fundo de auxílio financeiro de US$ 1.000.000.

Fontes


 

quarta-feira, 7 de maio de 2025

Estilista Thomas Hilfiger.

Olá pessoal!

Gosto muito da marca Tommy Hilfiger principalmente as bolsas. Por isso resolvi fazer uma pequena pesquisa sobre o fundador da marca Thomas Jacob Hilfiger.


Thomas Jacob Hilfiger (Elmira, 24 de março de 1951) é um estilista americano e fundador da Tommy Hilfiger BV.

1951 – Nascimento em Elmira, Nova York: Thomas Jacob Hilfiger nasceu em 24 de março de 1951, em Elmira, uma pequena cidade no estado de Nova York. Criado em uma família católica com nove filhos, ele foi o segundo mais velho, o que o ajudou a desenvolver um forte senso de responsabilidade desde cedo.

1960 – Educação e Influências da Juventude: Desde criança, Tommy demonstrou um espírito empreendedor. Embora tenha enfrentado desafios acadêmicos devido à dislexia, ele encontrou na criatividade uma saída. Inspirado por músicos e pela moda dos anos 60, Hilfiger começou a desenvolver interesse por roupas e design, mesmo sem imaginar que isso se tornaria sua carreira.

Primeiros Passos no Mundo da Moda

1969 – Abertura da “People’s Place”: Aos 18 anos, Hilfiger usou suas economias para abrir sua primeira loja, chamada “People’s Place”, em sua cidade natal. Ele começou comprando jeans e outras roupas de Nova York, personalizando-as e revendendo para jovens locais. A loja se tornou um ponto de encontro popular para adolescentes que buscavam estilo e identidade.

1977 – O Fechamento da “People’s Place”: Apesar do sucesso inicial, a falta de experiência em gestão financeira levou ao fechamento da loja após sete anos de operação. Esse revés ensinou a Hilfiger lições valiosas sobre administração, que ele aplicaria em empreendimentos futuros.

Reinício e Mudança de Foco

1979 – Mudança para Nova York: Após o fechamento de sua loja, Hilfiger mudou-se para Nova York em busca de novas oportunidades. Trabalhando como designer para marcas menores, ele ganhou experiência e contatos no competitivo mundo da moda. Durante esse período, recusou ofertas para trabalhar com grifes famosas, como Calvin Klein, pois desejava criar sua própria marca.

A Fundação da Marca Tommy Hilfiger

1985 – O Grande Lançamento: Com o apoio do investidor Mohan Murjani, Hilfiger lançou sua marca homônima em 1985. A coleção inicial focou em roupas masculinas que misturavam o estilo clássico americano com um toque moderno. A ousada campanha publicitária, que o comparava a gigantes da moda como Ralph Lauren, foi controversa, mas efetiva em estabelecer seu nome.

Anos 90: O Auge da Popularidade

1990 – Tommy Hilfiger como Ícone Cultural: Durante a década de 1990, a marca Tommy Hilfiger alcançou um nível sem precedentes de popularidade. O logotipo vermelho, branco e azul tornou-se sinônimo de estilo casual e jovem. Tommy, o homem por trás da marca, foi catapultado para a fama como uma figura central da moda americana.

1994 – Relação com a Música Hip-Hop: O envolvimento da marca com o hip-hop começou quando artistas como Snoop Dogg e Aaliyah começaram a usar suas roupas. Tommy não apenas abraçou essa nova audiência, mas colaborou ativamente com artistas, expandindo seu alcance para uma geração jovem e diversificada.

Desafios e Reinvenção

2006 – Venda da Empresa: Em 2006, a Tommy Hilfiger Corporation foi vendida para a Apax Partners por US$ 1,6 bilhão. Apesar de não ser mais o proprietário, Hilfiger continuou atuando como designer-chefe, garantindo que sua visão permanecesse no coração da marca.

Renovação e Crescimento

2010 – Nova Era sob a PVH Corp: A PVH Corp. adquiriu a Tommy Hilfiger em 2010 por US$ 3 bilhões. Sob a nova gestão, a marca foi revitalizada, com um foco renovado em qualidade, exclusividade e colaborações estratégicas. Tommy Hilfiger tornou-se uma figura ativa em campanhas globais, fortalecendo ainda mais sua posição no setor.

2015 – Início das Colaborações de Destaque: A marca lançou parcerias memoráveis com personalidades como Gigi Hadid e Lewis Hamilton. Essas colaborações trouxeram uma nova energia às coleções, conectando a marca com públicos mais jovens.

A Vida Pessoal de Tommy Hilfiger

Hilfiger casou-se duas vezes. Ele tem cinco filhos, incluindo Ally Hilfiger, conhecida por sua participação na série de TV “Rich Girls”. Apesar de seu sucesso profissional, Tommy sempre enfatizou a importância da família e de um equilíbrio saudável entre vida pessoal e trabalho.

Contribuições para a Sociedade

Tommy Hilfiger é conhecido por seu trabalho filantrópico, apoiando causas como educação, saúde e inclusão. Ele também criou a Fundação Tommy Hilfiger, que promove oportunidades para jovens em situação de risco.

site: http://tommy.com

Fontes

https://www.secretoutlet.com.br/biografia-thomas-jacob-hilfiger?srsltid=AfmBOoqTumZdNHMi87CkN0BEX5wG39nG4HxxtBvWI2bDIG0O335StoJy m

https://pt.m.wikipedia.org/wiki/Tommy_Hilfiger

@renatafashionfonseca